Histoire du bijou — Joaillerie de l’Antiquité : styles, techniques et civilisations
Présentation :
Cette formation propose une découverte de l’histoire du bijou, de la fin du Néolithique à l’Antiquité, à travers les
parures de Mésopotamie, d’Égypte, de Grèce, de Rome et des mondes celte, phénicien et scythe.
Les participants apprennent à observer un bijou, à reconnaître ses caractéristiques stylistiques et techniques et à le
replacer dans son contexte historique et culturel. Ils découvrent les matériaux employés, leurs usages et leur
symbolique, ainsi que les échanges et les influences entre les civilisations.
La formation associe apports historiques, analyses d’œuvres, observation de reproductions, démonstrations et ateliers
d’initiation à certains gestes, notamment le repoussé, la granulation et la mise en forme du fil métallique.
Ces trois jours permettent d’enrichir sa culture du bijou, de développer un vocabulaire technique et historique et de
nourrir une démarche de création contemporaine.
Durée : 21 heures sur 3 jours, en présentiel. Groupe limité à 8 participants. Accessible aux débutants.
Contenu de la formation :
– JOUR 1 — ORIGINES DU BIJOU, MÉSOPOTAMIE ET ÉGYPTE Durée : 7 heures
Matin — Fin du Néolithique et Mésopotamie (3 h 30)
Présentation des objectifs et recueil des attentes.
Positionnement initial sur les connaissances historiques et techniques.
Repères chronologiques et géographiques.
Étude du trésor de Varna : parures en or, statut social et fonctions rituelles.
Découverte des bijoux mésopotamiens : matériaux, assemblages et décors.
Observation de reproductions et démonstration d’un motif inspiré des modèles mésopotamiens au repoussé.
Après-midi — Égypte pharaonique (3 h 30)
Fonctions religieuses et funéraires : amulettes et parures.
Matériaux, couleurs et symbolique.
Analyse de scarabées, pectoraux et colliers.
Observation des incrustations et des décors cloisonnés.
Présentation du filigrane et de la granulation à partir d’exemples documentés.
Exercice guidé de découverte de la granulation sur cuivre.
Synthèse des caractéristiques étudiées.
– JOUR 2 — GRÈCE ET ROME Durée : 7 heures
Matin — Grèce antique (3 h 30)
Bijoux, mythologie et usages de la parure.
Évolution des styles géométrique, classique et hellénistique.
Découverte de l’estampage, du repoussé et du brasage.
Observation des matériaux et des gemmes employés.
Exercice guidé : réalisation d’un motif de feuillage ou de palmette au repoussé.
Analyse de bagues à chaton et des influences grecques.
Après-midi — Rome (3 h 30)
Bijoux et statut social : anneaux, fibules et parures.
Circulation des matériaux et échanges culturels.
Présentation du placage et de la fabrication d’éléments métalliques creux.
Découverte de la glyptique : camées en relief et intailles en creux.
Observation de reproductions et démonstration sur cire pour comprendre les volumes.
Comparaison des productions grecques et romaines.
– JOUR 3 — CELTES, PHÉNICIENS, SCYTHES ET SYNTHÈSE Durée : 7 heures
Matin — Celtes et Phéniciens (3 h 30)
Parures celtes : torques, fibules, martelage et ajourage.
Matériaux et échanges : or, bronze et ambre.
Exercice guidé : mise en forme simplifiée d’un torque en fil de cuivre.
Parures phéniciennes : filigrane, granulation et verre coloré.
Circulation des motifs et des savoir-faire en Méditerranée.
Après-midi — Scythes et bilan (3 h 30)
Découverte du style animalier et des décors en relief.
Analyse de plaques de parure et d’éléments de ceinture.
Objectifs de la formation :
– À l’issue de la formation, le participant sera capable de :
– Situer les principales civilisations étudiées, de la fin du Néolithique à la fin de l’Antiquité.
– Reconnaître les caractéristiques stylistiques des bijoux mésopotamiens, égyptiens, grecs, romains, celtes, phéniciens et scythes.
– Identifier, à partir des exemples étudiés, les principaux matériaux et techniques de fabrication des bijoux antiques.
– Expliquer les fonctions sociales, religieuses et symboliques de certaines parures.
– Analyser un bijou à partir d’une photographie ou d’une reproduction en utilisant un vocabulaire adapté.
– Comparer des bijoux de différentes civilisations et repérer leurs influences.
– Expérimenter certains gestes simples inspirés des techniques anciennes.
– Mobiliser des références antiques pour nourrir une réflexion créative contemporaine.
Modalités :
Session de 21 heures réparties sur 3 jours de 10h à 13h et de 14h à 18h00.
Effectifs : 3 à 8.
Modalités d’admission et de recrutement :
– Entretien.
– Fiche de contact et son questionnaire.
Modalités d’évaluation :
– Attestation de fin de formation et d’assiduité.
– Relevé des acquis (évalué en cours de formation).
Intervenant principal :
M. Aurélien DE BUSSCHER : Historien de l’Art.
Contact : responsable des formations
Tel : 06.85.83.07.33
contact@academiedebijouteriejoaillerie.fr
Modalités de la formation :
– Cours du jour.
– Formation en présentiel.
Lieu de la formation :
Atelier : 68 rue de la Fraternité
93170 BAGNOLET
– Accessibilité aux personnes handicapées à la formation : pour les personnes en situation de handicap, nous évaluerons l’accessibilité à la formation demandée sous réserve de présentation d’un certificat médical.
Prérequis :
Aucun prérequis technique ni diplôme obligatoire. Formation accessible aux débutants.
Un intérêt pour l’histoire de l’art, les bijoux et les métiers d’art est recommandé.
Les ateliers pratiques sont conçus comme une découverte de certains gestes et ne nécessitent pas d’expérience préalable en bijouterie.
Objectifs pédagogiques :
– À l’issue de la formation, le participant sera capable de :
– Situer les principales civilisations étudiées, de la fin du Néolithique à la fin de l’Antiquité.
– Reconnaître les caractéristiques stylistiques des bijoux mésopotamiens, égyptiens, grecs, romains, celtes, phéniciens et scythes.
– Identifier, à partir des exemples étudiés, les principaux matériaux et techniques de fabrication des bijoux antiques.
– Expliquer les fonctions sociales, religieuses et symboliques de certaines parures.
– Analyser un bijou à partir d’une photographie ou d’une reproduction en utilisant un vocabulaire adapté.
– Comparer des bijoux de différentes civilisations et repérer leurs influences.
– Expérimenter certains gestes simples inspirés des techniques anciennes.
– Mobiliser des références antiques pour nourrir une réflexion créative contemporaine.
Moyens pédagogiques et d’encadrement :
Enseignement en présentiel par un historien de l’art, avec supports (vidéoprojection).
